故宫观后感
当我们观看最新的高水平影片时，能够给我们不少启示，让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。可是观后感怎么写才合适呢？以下是小编整理的故宫观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
故宫观后感1电影版《我在故宫修文物》即将于12月16日全国上映。在昨日的十二城巡演沈阳站，导演萧寒以“传承与守望”主题收官，巡演各站延续剧集版好口碑，引发众多观众追捧力挺，导演萧寒感动网友对于纪录片的理解和支持，盼望影片能唤起更多人对文物保护和传承的关注。随着电影十二城巡演点映最后一站在沈阳结束，今日片方公布了影片“大国匠心”终极预告，宫门大开，修复师傅们的生活、工作日常依次展开，“择一事终一生”的匠人信念和匠心传承也随着一条条具有数量里程碑式的弹幕娓娓道来。
“弹幕”里程碑鉴匠心，一代代“故宫人”传承匠人精神
在“大国匠心”终极预告中，随着宫门被推开，影片一种新的视角探寻古老故宫深处，进入了另一个迥别于宫外的匠人世界。伴着“第1条”“第100条”“第1000条”“第条”“第条”具有数量里程碑式的弹幕数的跳现，针织梭子一来一去，刷子一次次摩擦，旋钮一遍遍调试，文物师傅们日常生活与修身哲学一一铺陈开来。“人一生中工作的几十年，回想起来很快乐，快乐都在修复中，有自己的成就感”，平实的话语中体现着的是他们奉行‘择一事终一生’的笃定内心。
在终极预告的后半段，有更多的镜头瞄准了老一辈修复师和年轻一代之间的“传承”，小到开门关门，大到修复文物，师徒之间不仅是技艺的口传心授，更是匠人精神的绵延。有过迷茫，有了舍弃，关键还要“耐得住性子，拿活儿堆出来”。当配乐趋于欢快，残损的文物经由文物师傅的手重获新生时，脸上都展现了足以让所有观者动容的光芒，无怪闵师傅欣慰笑称“后继有人呐!”不少网友感动表示，“从一开始的几次开锁，到末尾的轻轻落锁，简单规律，就像是他们的一生，朴拙悠然恬静绵长，却处处透着精致和历史沉淀”。
十二城巡演“传承与守望”主题收官，导演萧寒受感动坚定纪录片之路
“‘故宫男神’王津师傅自带温润儒雅气质，完美诠释了东方男子的所有萌点。”“像萧导这样纪录片创作者给了自己安静度过一个半小时的机会，用情感和内心感受在故宫这个神秘的地方的文物修复师，他们的日常和生活本来的'状态。”在昨日沈阳巡演现场，有观众狂赞两位主创，昨天是电影十二城巡演活动的最后一站——沈阳站，导演萧寒，文物修复师王津等出席了现场活动。“故宫男神”王津师傅首谈39年文物修复工作中印象最深的一款“变魔术人钟表”修复过程，“因为钟表设计的复杂精致，放在工作室里十年都没敢动手，最后花了一年多的时间才最终得以修复。”
导演萧寒畅谈“传承与守望”，一直怀有纪录片梦想的他还坦陈道，纪录片市场现在还比较窄，不容易被大众接受，而点映以来观众们的理解和支持让自己和师傅们倍感欣慰，面对观众感叹“影片让疲于奔命的心学会慢下来，待得住”的反馈，萧寒导演表示很多情感点是相同的，不仅仅是观众们深受影响，自己在拍摄电影的四个月里每天和师傅们朝夕相处，感受着匠人精神的执着和延续，自己也在拍摄纪录片的道路上更加坚定。
电影《我在故宫修文物》将于12月16日全国公映，由杭州潜影文化创意有限公司及故宫博物院出品，猫眼、B站、微鲸、广州弘图光合联合出品，清华大学清影工作室联合制作，侯孝贤御用剪辑师廖庆松作为剪辑指导，著名音乐人姚谦、音乐制作人刘胡轶、歌手陈粒、音乐家黄裕翔参与电影音乐制作。
故宫观后感2中国有许许多多的名胜古迹，有蜿蜒盘旋的长城。气势雄伟的兵马俑，也有如诗如画的颐和园。历经沧桑的圆明园，不过最让我期待的还是庄严肃穆的故宫。在一个阳光明媚的上午，我怀着好奇心步入有着600年历史的故宫，去探索它的神秘。穿过午门，一座高大的建筑深深吸引了我，说它是一座宫殿吧，只有几扇门；说它是一扇门吧，又有重重叠叠的屋檐。原来，这就是进入故宫重要区域的通道——太和门。
走过太和门，远远地就看到金碧辉煌的太和殿。沿着中间大青石御道向前走就来到太和殿前的台阶下，这里的台阶是那样高，仿佛是一条通天的御道，御道上的飞龙腾云驾雾，似乎是在保卫着宫殿里高高在上的天子。拾级而上，太和殿仿佛与蔚蓝的天空连在一起。走近一看，殿内正中间是外朝独一无二的黄金宝座，宝座的正上方是写有〝建极绥猷〞的`牌匾，传说这是清朝乾隆皇帝的御笔，环顾四周，镀金的龙柱矗立其中，地上铺着价值连城的金砖，显得格外庄严。绕过太和殿，两座较小的宫殿出现在我眼前，它们就是中和殿和保和殿。可别小瞧这两座宫殿，这可是古代皇帝举行科举和宴会的地方。顺着保和殿向里走，我们来到了乾清门。这里是外朝与内廷的分界，更是家与国的分界。在门的两旁，两只镀金的狮子华丽霸气，显出一派独特的皇家风范。我惊奇的发现狮子的两旁，整齐的排列着几个大水缸。它们是做什么用的呢？怎么会出现在这皇家宫殿里面呢？好奇心促使我走上前一探究竟。原来，这几个普通的大水缸居然是古代的灭火器，它们被放置在底座上，冬天，水缸里还可以烤着火，防止结冰，看到这我不禁感叹古代这奇妙的设计。
步入乾清门，绕过雄伟的乾清宫。方正的交泰殿和华丽的坤宁宫，我们来到了树木从生百草丰茂的御花园，这是一座小巧玲珑的花园。太湖石堆成的假山错落有致，假山上怪石嶙峋，有的像老母鸡带着小鸡觅食，有的像海参在大海里缓缓游动，还有的像干枯的木头，栩栩如生，让人印象深刻。形态各异的小亭子坐落在花园的各个角落，假山上的小亭子，仿佛是花园的士兵，院落中的亭子，红色的柱子与周围褐色的树干，翠绿的枝叶构成了一幅和谐自然的风景画。走出御花园，夕阳的余晖让古老的宫殿闪烁着金色的光芒，这座有600岁的宫殿显出无限的生机，我手中的相机也装不下这美不胜收的风景。我恋恋不舍地离开故宫，心里暗暗对自己说：〝故宫，我一定还会来看你的！〞
故宫观后感3真没想到，一部文物题材的纪录片成了“网红”。最近，纪录片《我在故宫修文物》在网站收获超过百万次点击，豆瓣评分高达9.4，甚至高过《舌尖上的中国》。“慕名而来舔屏”的年轻人络绎不绝。
要说之前，文物纪录片给人的常是一种高冷、神秘、刻板、枯燥的印象，仿佛都是关于遥不可及的东西，和百科知识别无二致，与普通人的生活多有隔膜。所以，不少作品往往是“墙内开花墙内香”，顶多能赚圈儿外人的几眼好奇。
有网友说，当别人推荐《我在故宫修文物》这部片子的时候，我以为拍的是故宫，没啥特别的兴趣，没想到却讲的是故宫里一群人的故事，而这一群人，实在可爱又可敬。于是一口气看了三遍。
我想起上学那会儿，同学们经常一起嘀咕：真不明白博物馆里的老古董有啥看头?我不认识它，它更不认识我，冷冰冰的有意思吗?尔后，逐渐有一些机会听到收藏家回忆他们和某一文物相遇、相守的故事，或关于因缘际会，或充满人情世故，或有彼 ……此处隐藏6877个字……、不为名利，只为作品，其实有时艺术家是比不上工匠的，如果收藏家具或是小玩意儿，就会发现明代的工匠是多么出色的艺术家，有几个当代画家人能比。
踏实、不急躁，实事求是，耐心、专注、事业心，是做任何学问，无论是艺术、文学还是科学，都少不了这样的工匠精神，一个人如果承认“我就是个匠人”，那么他就可以把这事做好做完整。
另外我认为国家对文物的看法和保护方式欠妥，在纪录片中，帝王嫔妃冬天里烤火的一大批笼子就定义为文物修理，而且全部都要修费时费力，而许多精美的.青铜器反倒被搁置在一旁，这是对文物定义的泛滥，反而失去的精华，就像贪食的孩子，好的坏的都要抱在怀里，古代的东西也要区分糟粕。这就是中国人在破坏了许多文物之后，发现需要保护他们了，于是剩下所有有点年代的东西，管他什么又没有价值，于艺术文化有没有影响，一起都算做文物同样保护，那我们只能一笑了之。
对于古代的能工巧匠，我十分佩服那些精美的钟表，形形色色的雕刻、字画无疑不是巧夺天工。王朝更迭风云变化无数战火，中国的农业文明制度上一直没有更大的进步，不断前进的是多元化的中华文明，博大精深，包容万物。
纪录片里有一个镜头，骑行在星期一无游客的故宫前，这是末代皇帝溥仪最先享受到的景致，宏伟的建筑气势，王朝的兴衰又平静的像壁上睡着了的龙蟒。
修文物是与古今的对话，也是与未来的对话，因为，可能在未来里，还会有无数人来观摩这些文物。
逝去的是历史，留下的是记忆。
故宫观后感15物之于人是启发，人之于物是相知。
发光
当某位师傅骑着自行车，穿过层层红墙到外面只为偷闲抽根烟时，众人打杏儿时，和着阳光喂着"御猫"时，偶有闲暇弹着吉他聊着天儿时，饶有兴致地介绍院子里种的各种花草时，你又是否能想象他每天的日常呢？这种反差本身就是一场宏大而奇异的相遇。
《我在故宫修文物》是目前为止唯一一部拍摄故宫稀世文物修复故事的大型纪录片。完全意想不到的风格，很燃很纯粹。你肯定会爱上这种意想不到的平实和好玩，到处透着热忱与从容，想走进，想走近。
他们与文物相遇更相知，千年的传统技法和陈旧的工具更饱含传承的温度。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物恒久在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇、注定的相知。
中国皇室的审美真是奢华。即便对中国文化没有一点常识，也依旧能从精细的技艺中，读出其耗时之长与价值不菲。
这面屏风是康熙六十大寿时，当时在世的十六个儿子和三十二个孙子送的祝寿礼物。正面用明黄色绸作底，绸上绣满了不同形式、总数过万的"寿"字。
朝气
第一集中的王津老师，背着手，站在慕名而来的人群中，望着橱窗里自己刚刚修复了几个月的钟表，对着镜头说了句"有点心疼" 。此时此刻从他身边川流而过的游客们，又如何才能想到：正是这位与自己擦肩而过的精瘦的长者让他们眼中无比奇丽、趣味盎然的国宝钟表得以复原，如同再生。让树木掩映下的大门打开，让河水湍流、船只航行，让每只小鸡都挥动翅膀，让天鹅扭动身姿：那才是它本应有的鲜活的生命，那才是王师傅修复它的精髓和意义。
最感染、最打动我的，还不是他们的超群技艺，而是修复师们的状态：沉稳亲善，从容饱满，满满的朝气。他们没有因为工作肃穆而沉闷，却意外地幽默平和。向上的热忱更能让人感觉到这份职业饱含着旺盛生命力。他们在持续，在传承，让人安心，让人放心。
相知
他们对于古物的意义绝不仅仅在于修复。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物恒久在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇，注定相知。他们不仅融入着自己的情感，更渗透着自己的审美趣味和品行意志。用自己的修养与眼光去看待他们，用自己的全部理解点滴滋润着手中的珍宝，重新焕发着它们的光彩，不知不觉注入自己的痕迹。品行不同、审美不同、心境不同，会有着完全不同的修复结果。珍宝千里迢迢找到与自己相知的修复师，是真正的幸运。正是这场奇遇，才注定了这些文物拥有生命。修复师握着灵性的文物，他们与文物的缔造者们对话、与文物本身对话。时时常体悟着文物的巧夺天工、精妙绝伦。
珍宝千里迢迢找到与自己相知的修复师，是真正的幸运。
因为有了人，每一片砖瓦、千年珍宝、紫禁城也才有了生命。只有人的制作、人的观赏、人的赞美、人的传承，才让他们拥有了灵魂和生命。纯粹的物件恒久是死的，人的情感恒久是活的`。
附上屈峰的原话：文物其实跟人是一样的。你看，我们从过去最早的时候说，玉有六德，以玉比君子。玉就是一块破石头，它有什么德性啊，但是中国人就能从上面看出德性来。所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样。他是用人的品行来要求这个椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以我跟你说，古代故宫的这些东西是有生命的。人在制物的过程中，总是要把自己想方法融到里头去。人在这个世上来了，走了一趟，虽然都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值。许多人都一般认为文物修复工作者是因为把这个文物修好了，所以他有价值。其实不见得是这么一个简洁的方面。他在修这个文物的过程中，他跟它的沟通、他对它的体悟、他上面已经把自己也融入到里头。文物是死的，要文物干什么。要文物的目的就是为了要让它传播文化，对吧，不是说文物就是为了保留一个物品放在那儿，那没有什么价值。
感动
我在故宫修文物》纪录片里，还有大量修复人员工作的细微环节捕获。比如，令我感动的一个片段：漆器组的人员修复乾隆御稿箱。
你现在看到的图片是清理完之后的样子。一般的雕漆，有十二层黄，二十五层的红。而御稿箱漆层厚度有一百二十层左右，表面一层红色，中间一层黄，下面一层绿，底漆为黄漆。雕漆的工艺也相当困难，整体是皇家用的云龙纹，工艺水平和制式都是顶尖的。虽然文物修复过程听起来特别高大上，但是其背后的艰辛无人能懂。几乎全部的漆器和制作修复人员，都要忍受难熬的生漆过敏。生漆：漆树上采割的乳白色胶状液体，接触空气后变成褐色；数小时，形成漆皮。生漆须要经过炼制后，加颜料才会更适用于文物的着色。
这真叫人肃然起敬。
当我们在藏馆里叹为观止的时候，又有多少人会联想到：若没有这群朴实无华的故宫博物馆工作人员日复一日年复一年地修补和维护，藏品又怎能闪烁出奇丽的光线呢？
在此感谢他们灵活的双手，还有和手一样澄清透亮的心灵。
温度
纪录片记录着这群有意思的人，还有他们手中的代代传承。如今早已见不到的师徒制，依旧存在于故宫这门久远的手艺中。越来越多的年轻人毕业之后因为各种各样的机缘，来到这里，有了自己的师傅。这是传承的温度。正因为有他们，才能有修复的新生。文物从过去走来，又拥有无尽的将来。超越了时间的禁锢，文物修复恰好活在此时此刻。
纪录片中依旧能看到那些已经持续了千年的技法，朴实而有效。在高科技盛行的当下看着这些传统的方式，感觉特殊有意思。制浆糊，晾树漆，用猪血等等，这也是传承的温度。而中华民族的复兴，也须要这样的传承，更须要从中获得新生。
